反观另一些“导演”，非主流的气质溢出屏幕，加上无病呻吟的情感，着实很难让人绷得住，时间煮雨，导演煮shit，被人黑到了天际。

如何将“凄美”和“无病呻吟”区分开来，也是水上隼人这回想要研究的重点。

让他拍点打戏、拍点爆炸戏，他能轻松讲出这里用什么动作什么角度更好看、那里放多少个爆炸点更震撼，但唯美细腻的文艺风格就不是他最擅长的了。

追忆篇前面两阶段的拍摄，有不少日常的内容，其他一些内敛表达情感的镜头，他基本都是缝合了OVA和原作的表达方式，再加上一些拍得很好看的实景镜头来凑。

原本这样其实也够了，毕竟打动人的，最终还是要回归到故事本身，而雪代巴和剑心的故事，是经典中的经典。

但水上隼人是什么人呐，他最喜欢“物尽其用”了。

既然这回回来，还要跟是枝裕和讨论一下《海街日记》拍摄还有选角的问题，那为何不顺便蹭蹭“大师课”，让他讲讲他的拍摄技巧呢？

水上隼人也不扭捏，跟大小姐一起跟是枝裕和敲定了合约以后，就把话题东拐西拐拐到了他现在在拍的电影上面。

有了《浪客剑心》《恐怖直播》《函馆行》三部佳片珠玉在前，是枝裕和也没有在他面前摆什么前辈的架子，反而是平辈相处，甚至虚心地认为水上隼人在电影的商业节奏上面有很多值得他学习的地方。

倒也没有出现什么拍文艺的看不起拍商业的情况。

于是水上隼人便熟练地打蛇随棍上，从已经杀青的两部讲到了追忆篇，并且热情地邀请是枝裕和参观他们Stargaze电影部门的后期制作的地方。

来到剪片子的房间，水上隼人直接把前面拍的追忆篇的镜头掉了出来，看似探讨实则请教地说道：

“是枝导演，你看我这个镜头拍得...”

“喔，这不是拍得很好看嘛。”

“是啊，我们在那蹲了十几天最后抽出来这一段的。你看啊，这一段在剧情里面呢，是代表着剑心...我想用这朵花来表达...”